╭─❖ 𝗞𝗶𝗻𝘁𝗮𝗶.𝗞𝗶𝘁𝗮𝗶𝗽 garso meno rezidencijos programa sugrįžta į Kintus. Šiemet rezidencija startuos rugpjūčio 11 d. Joje dalyvaus atvirojo kvietimo būdu atrinkti Baltijos regione veikiantys garso menininkai - Kris Kuldkepp, Agita Reke ir J Mo‘ong Santoso Pribadi.
Dvi savaites trunkanti rezidencija kviečia jos dalyvius tirti Pamario garsovaizdį, jame glūdinčius gamtinius ir kultūrinius vietovės aspektus, bei kurti įvairias analogines ir skaitmenines garso technologijas pasitelkiančius garso performansus ir kompozicijas.
Laiko rezidencijoje pamatas - kompozitorės Pauline Oliveiros „garsinio sąmoningumo“ (angl. sonic awareness) idėjos: gebėjimas sąmoningai sutelkti dėmesį į mus supančius garsus, praktikuoti nepertraukiamą atidumą garsui, polinkį nuolat klausytis. Atvira „dėmesio ir sąmoningumo“ sąveikų interpretacija tampa rezidencijos dalyvių kūrybinio proceso atspirties tašku.
Rezidencijos kūrybos rezultatai bus pristatomi dvejuose renginiuose:
- Rugpjūčio 23 d. šeštadienį, 19:00 val., Didžiojoje Kintų bažnyčioje
- Rugpjūčio 26 d. 19:30, Vilniuje, Kompozitorių sąjungos salėje.
Renginiai nemokami.
╭─❖ Apie dalyvius:
𝐊𝐫𝐢𝐬 𝐊𝐮𝐥𝐝𝐤𝐞𝐩𝐩 yra garso ir performanso menininkė iš Estijos, gyvenanti ir kurianti Hamburge, Vokietijoje. Savo darbuose ji tyrinėja garso sąmoningumą, jo medžiagiškumą ir elgseną, pabrėždama jo rezonansą fizinėse erdvėse. Menininkė yra baigusi klasikinės ir senosios muzikos atlikimo kontrabosu ir viola da gamba studijas. Šiuo metu Kris dirba su eksperimentinėmis garso praktikomis, tokiomis kaip improvizacija, gilus klausymąsis. Savo performansuose bei kompozicijose menininkė naudoja kontrabosą, senosios muzikos instrumentus, moduliarinius sintezatorius, rastus objektus ir gyvą elektroniką.
Nuo 2019 m. Kris bendradarbiauja su muzikos teatro režisiere Lisa Pottstock kuriant novatoriškus ir šmaikščius, politines temas įtraukiančius performatyvius muzikos teatro kūrinius. Nuo 2022 m. ji taip pat dirba su eksperimentinės muzikos atlikėju Jeffu Suraku (DC) ir bendradarbiauja su tokiais ansambliais kaip „The Ensemble of Estonian Electronic Music Society“ ir „MOLJEBKA PVLSE“. Kris pasirodymai ir kūriniai buvo pristatyti tarptautiniuose festivaliuose, tokiuose kaip „Brutal Assault“ (CZ), „Ultima“ (NO), „Jauna Muzika“ (LT), MEM (ES), ‚Papiripar‘, „Blaues Rauschen“, „Klub katarakt“ (DE), „Üle Heli“, „Estonian Music Days“ (EE) ir „Sound of Stockholm“ (SE).
https://www.kristinkuldkepp.net/
https://kris-kuldkepp.bandcamp.com/
𝐀𝐠𝐢𝐭𝐚 𝐑𝐞𝐤𝐞 - Latvijos elektroakustinės muzikos kompozitorė ir garso menininkė. Jos meninė praktika apima kūrybą fiksuotai medijai, gyvus atlikimus, multimedijos performansus ir garso instaliacijas. Kaip kompozitorė ji bendradarbiauja su tokiais akustinės, šiuolaikinės muzikos ansambliais kaip „L'Ensemble Multilatérale“ (Paryžius), „Fractales“ (Belgija), ‚Names‘ (Zalcburgas), „Ensemble for New Music Tallinn“ (Talinas), Latvijos radijo choras (Ryga) ir „Sinfonietta Riga“ (Ryga). Kaip atlikėja ji buvo elektroakustinio eksperimentinio projekto/grupės Systema Solaris (Ryga) ir elektroninio dueto „flowerpower“ narė. Venecijos bienalės „Musica College“ dalyvė kaip eksperimentinė atlikėja 2021 m. Koncertavo festivaliuose "Skaņu Mežs", "Tallinn Music Week - Skaņu Mežs & Üle Heli", "Ung Nordisk Musik Reykjavík", "Afekt (Tartu)".
https://www.agitareke.com
𝐉. „𝐌𝐨’𝐨𝐧𝐠“ 𝐒𝐚𝐧𝐭𝐨𝐬𝐨 𝐏𝐫𝐢𝐛𝐚𝐝𝐢 yra eksperimentinės muzikos kompozitorius ir instrumentų kūrėjas. Gimęs Bankoke ir užaugęs Javoje, Indonezijoje, šiuo metu jis gyvena Lietuvoje. Mo‘ong siekia atkurti ir naujai interpretuoti Archipelago, „Indonezijos“ garsus, tokiu būdu pagrindinį dėmesį savo kūryboje jis skiria dekolonizuotai muzikai. Menininko praktika kyla iš gilaus noro performuoti kultūrines išraiškas, gerbiant jų kilmę ir tuo pačiu pritaikant jas šiuolaikiniam kontekstui.
Mo’ongo kūryba apima įvairius žanrus ir tarpdisciplininius bendradarbiavimus – nuo šiuolaikinio šokio, teatro, šiuolaikinio lėlių teatro iki instaliacijų ir performanso meno. 2015 m. jis pradėjo projektą „Limbah Berbunyi“, kuriame muzika kuriama naudojant savadarbius, iš rastų objektų ir atliekų pagamintus, instrumentus. Mo‘ong taip pat inicijavo projektą „Sound-Making Objects“, kurio tikslas - plėsti netradicinių medžiagų naudojimo muzikos kūrime, ribas. Mo‘ong taip pat yra eksperimentinio dueto „Raja Kirik“ narys. Kartu su muzikantu bei kompozitoriumi Yennu Ariendra, jie tyrinėja olandų kolonizacijos laikotarpio Indonezijoje sukeltus pasakojimų ir skirtingų naratyvų karus. Naujausiame muzikiniame projekte „Takkak Takkak“ Mo‘ong dirba su su atlikėju Shigeru Ishihara (DJ Scotch Egg). Apjungdami eksperimentinius garsus ir tarp¬kultūrines įtakas, jie kuria už žanrų ribas laužančius gyvus pasirodymus.
https://yesnowave.bandcamp.com/album/raja-kirik
https://nyegenyegetapes.bandcamp.com/album/takkak-takkak
https://jmoongspribadi.bandcamp.com/album/limbah-berbunyi-trash-instrument
https://www.instagram.com/moongsoul/
www.moongpribadi.com
„Kintai.Kitaip“ garso meno rezidencijos programą įgyvendina VšĮ „Kintai Arts“ partnerystėje su Lietuvos muzikos informacijos centru, „ASTE. Art, Science, Technology, Education“ (Latvija) ir MTÜ Mooste KülalisStuudio (Estija).
Grafinis dizainas: Ugnė Balčiūnaitė
Kintai Arts veiklas finansuoja Lietuvos Kultūtos taryba.
„Kintai.Kitaip“ rezidencijos programos remėjas UAB „Megasonus“
EN
𝗞𝗶𝗻𝘁𝗮𝗶.𝗞𝗶𝘁𝗮𝗶𝗽 sound art residency programme returns to Kintai. This year, the residency will begin on August 11 and will feature sound artists active in the Baltic region who were selected through an open call: Kris Kuldkepp, Agita Reke, and J Mo’ong Santoso Pribadi.
The two-week-long residency invites its participants to explore the local soundscape along with the natural and cultural aspects embedded within it and to create sound performances and compositions using various analog and digital sound technologies. The foundation of the residency is based on composer Pauline Oliveros’ concept of "sonic awareness": the ability to consciously focus attention upon environment and musical sound, to practice continual alertness to sound and an inclination to be always listening. An open interpretation of the interplay between “attention and awareness” becomes the starting point for the participants’ creative process.
The results of the residency will be presented in two events:
- on Saturday, August 23 at 7:00 PM in the Great Church of Kintai, a
- on August 26 at 7:30 PM in the Lithuanian Composers’ Union Hall in Vilnius.
Events are free.
╭─❖ About the artists:
𝐊𝐫𝐢𝐬 𝐊𝐮𝐥𝐝𝐤𝐞𝐩𝐩 is a sound and performance artist based in Hamburg, Germany. Her work investigates the perception, materiality, and behavior of sound, emphasizing its resonance within physical spaces. With a background in classical and early music performance on the double bass and viola da gamba, Kris works now with experimental practices that incorporate improvisation, deep listening, and a focus on singular sounds. She uses string basses, early music instruments, modular synthesizers, found objects, and live-electronics in her performances and compositions.
Since 2019, Kris has collaborated with music theatre director Lisa Pottstock. Together they create innovative and humorous performative music theatre pieces that engage with political discourses. Additionally, she has worked with experimental musician Jeff Surak (DC) since 2022 and collaborated with ensembles such as The Ensemble of Estonian Electronic Music Society and MOLJEBKA PVLSE. Kris’s performances and works have been showcased at international festivals such as Brutal Assault (CZ), Ultima (NO), Jauna Muzika (LT), MEM (ES), Papiripar, Blaues Rauschen, klub katarakt (DE), Üle Heli, Estonian Music Days (EE) and Sound of Stockholm (SE).
Kris has expertise in spatial audio technologies like Ambisonics and Wavefield Synthesis as well as interactive electronics. As a research fellow at Hamburg University of Applied Sciences, Immersive Audio Lab (2019-2023), she has given lectures and workshops across Europe and the USA on topics such as interactive technology, spatial sound design, and free improvisation. In addition to her artistic work, Kris is part of the curatorial team for Hörbar - an association focussing on experimental music in Hamburg.
https://www.kristinkuldkepp.net/
https://kris-kuldkepp.bandcamp.com/
𝐀𝐠𝐢𝐭𝐚 𝐑𝐞𝐤𝐞 is a Latvian electroacoustic music composer and a sound artist. Her artistic practice encompasses fixed media, live performances, multimedia performances, and sound installations. As a composer, she has been collaborating with acoustic, contemporary music ensembles, like L’Esemble Multilatérale (Paris), Fractales (Belgium), Names (Salzburg),
Ensemble for New Music Tallinn (Tallinn), Latvian Radio choir (Riga), and Sinfonietta Riga (Riga). As a performer, she has been a member of an electroacoustic experimental project/group Systema Solaris (Riga), and the electronic duo flowerpower. Participant in the Venice Biennale Musica College as an experimental performer in 2021. Performed in festivals "Skaņu Mežs", "Tallinn Music Week - Skaņu Mežs & Üle Heli", "Ung Nordisk Musik Reykjavík", "Afekt (Tartu)".
https://www.agitareke.com
𝐉. “𝐌𝐨’𝐨𝐧𝐠” 𝐒𝐚𝐧𝐭𝐨𝐬𝐨 𝐏𝐫𝐢𝐛𝐚𝐝𝐢 is an experimental music composer and instrument builder. Born in Bangkok and raised in Java - Indonesia, he is currently based in Vilnius, Lithuania. His work focuses on decolonial music, seeking to reconnect with and reinterpret the sounds of the Archipelago—"Indonesia". Mo’ong's practice is driven by a profound desire to reshape cultural expressions, honoring their origins while adapting them to modern contexts.
Mo’ong's work spans diverse genres and multidisciplinary collaborations, including modern dance, theater, contemporary puppet theater, installation art, and performance art. In 2015, he launched the Limbah Berbunyi project, composing music from instruments made of found objects and waste materials. He also initiated the Sound-Making Objects project, pushing the boundaries of unconventional materials in music-making. As part of the experimental duo Raja Kirik with musician/composer Yennu Ariendra, Mo’ong explores the war of narratives during the Dutch occupation of Indonesia. His latest project, Takkak Takkak, a collaboration with Shigeru Ishihara (DJ Scotch Egg), merges experimental sounds and cross-cultural influences into genre-defying performances.
Links :
https://yesnowave.bandcamp.com/album/raja-kirik
https://nyegenyegetapes.bandcamp.com/album/takkak-takkak
https://jmoongspribadi.bandcamp.com/album/limbah-berbunyi-trash-instrument
https://www.instagram.com/moongsoul/
www.moongpribadi.com
Instagram :
https://www.instagram.com/moongsoul/
Website : www.moongpribadi.com
//
The "Kintai.Kitaip" sound art residency programme is organized by Kintai Arts, in partnership with the Lithuanian Music Information Centre, ASTE. Art, Science, Technology, Education (Latvia), and MTÜ Mooste KülalisStuudio (Estonia).
Graphic design: Ugnė Balčiūnaitė
Kintai Arts is funded by the Lithuanian Council for Culture.
The "Kintai.Kitaip" residency program is sponsored by UAB “Megasonus”.
Also check out other Arts events in Vilnius, Theatre events in Vilnius, Entertainment events in Vilnius.
|
